Гладенко Николай Ильич

Живопись огня НИКОЛАЯ ГЛАДЕНКО

Волшебный мир огня издавна привлекает челове­ка своей тайной энергией. К огню нельзя относиться без уважения и трепета. Но люди давно научились использовать его не только в быту, но и для создания художественных произведений. А современные тех­нические решения и фантазия мастера позволяют от­крывать новые страницы старого жанра декоративно—прикладного искусства — пирографии.

Уникальный мастер—пирограф, член Союза мастеров Сибири/ лауреат 2-го международного фестиваля искусств в Москве Николай Гладенко — герой нашей рубрики.

КАРАНДАШОМ И КИСТЬЮ—ГОРЕЛКОЙ

Обгоревшее дерево после грозы — пример живописи огня природы. А картина, «написанная» огнем по дереву мастером-пирографом, — произведение человека, прикоснувшегося к тайне огня. Что такое выжигание по дереву, известно всем: при­косновение раскаленного металла к де­ревянной поверхности, существует также выжигание горячим песком, кислотами. А в 1973 году в новосибирском академгородке был создан новый прибор для бесконтактного выжигания.

— Суть новой технологии — в новом инструменте, — рассказывает Николай Гла­денко. — Этот чудо-прибор родился в руках замечательного инженера-изобретателя В. И. Семенова, ставшего учителем моего учителя, Н.А. Долгушина. Запатентованное изобретение позволяет мгновенно и плавно изменять рабочую температуру от 0 градусов до необходимого максимума, что превращает горелку в настоящую «огненную кисть» для мягкого обжига, новый инструмент художника. Технология бесконтактного выжигания была названа по месту ее рождения новосибирской тоновой пирографией. «Тоновой», потому что возможен очень плавный переход тона в любой из оттенков, от нуля до абсолютной обугленности.

Все, что создается из дерева, — уникаль­но, ведь повтор изображений, вписанных во всякий раз оригинальную текстуру древеси­ны, невозможен, так же как нет двух человек, имеющих одинаковые узоры кожи пальцев.

Создание картины методом тоновой пирографии проходит в два законченных творческих этапа. Сначала изображение прорабатывается во всех деталях в каран­даше, подчас становясь достойным звания оконченной работы. И только после этого начинается действо огнем. А ручная работа с высокой температурой — это всегда тер­пение и опыт, сплав точности движений и вдохновения, умноженные на чудовищную трудоемкость.

—  Для создания пирографических кар­тин не используются какие-либо красители.По завершении работы над изображением я покрываю деревянное полотно воском либо современными защитными составами, но можно оставлять поверхность в своем
естестве.

С ЧЕГО НАЧИНАЮТСЯ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Сегодня Николай Гладенко —признанный мастер своего дела. За годы работы, поисков, экспериментов он сформировал свой стиль, свой почерк. Позади более трех десятков вы­ставок в разных городах и регионах России. Его произведения называют гламуром, экзотикой декоративно-прикладного искусства, они представлены в музеях и хранятся в частных собраниях жителей Сибири и Москвы, Нью-Йорка, Парижа, Милана, Осло, Лондона.

А первая выставка мастера состоялась в 1979 году в Новосибирском авиастроительном техникуме, и в числе других его работы были отправлены в Москву на Олимпиаду-80, затем подарены делегации Германии.

Скажите, с чего начинаются ваши произведения? По какому принципу подби­раете фото, рисунки для пирографических картин?

Сейчас сам рисую уже редко, пробуюв качестве основы свои фотокомпозиции, ищу неизвестную классику и «перевожу» на язык тоновой пирографии. Здесь работает сложное «сито» из эстетических взглядов, принципов, опыта и уровня мастерства. Есть иллюстрации, которые дождались своей оче­реди через 20-25 лет. А бывает, попадается «писк» сегодняшнего дня, каприз: увидел, принес — и через час уже приступил к работе. Особенно приятно, когда некоторые работы со временем начинают нравиться самому еще больше (редко, но бывает такое!).

Можно выполнить портрет с сротографии, рисунка, картины. Лучшее качество — у ко­лоритных по фактуре сепийных фотографий старых мастеров, особая категория — до­революционные студийные портреты пред­ставителей благородных сословий России. А требования к основе (фото, рисунку) — возможность технически передать графику воздействием высокой температуры на органику дерева.

По словам автора, спектр применения новосибирской тоновой пирографии очень широк.

— Это могут быть салонные картины для интерьеров, дверные филенки, столеш­ницы, стенки шкафов и другой мебели, пре­тендующие на службу не одному поколению и переходящие «от отца к сыну», твердые обложки вахтенных журналов и интерьеры элитных судов (они требуют особой вла­гостойкости, а некоторые марки фанеры, например ФСФ, не боятся сырости вплоть до часового кипячения в воде). Технология применима для отделки деревянных му­зыкальных инструментов, интерьеров зон отдыха, салонов, бутиков, загородных до­мов, спален, столовых комнат, ресторанов

и винных погребов, охотничьих домиков, замков и резиденций.

Пирографические панно гармонично сочетаются с другими природными материа­лами: камнем и кожей, кованым железом и стильным багетом, когда соблюдается прави­ло «натуральному — натуральное». Основной используемый материал — российская бере­зовая фанера высшего сорта, но применимо любое лиственное белое дерево: тополь, липа, осина, африканское дерево адаши.

УВЛЕЧЕНИЕ СТАЛО ПРОФЕССИЕЙ

Николай Ильич, расскажите о своих творческих предпочтениях, самых люби­мых вещах,

Конечно же, это пейзажи. Наиболее трудоемкий жанр. Но именно эти картины можно созерцать бесконечно, мысленно гуляя «там». Люблю натюрморты. Особенно хорошо получается воплощать женские об­разы, красоту обнаженного тела. Благодатны и любимы мной изображения моря, парусов, лошадей и др. Одним словом, привлекает вся визуальная красота жизни и сюжеты, в которых технически возможен плавный переход от собственного нейтрального цвета дерева до угольно-черного со всеми оттенками, отражаю­щими воздействие пламени на деревянную поверхность.

Насчет любимых своих вещей: я из тех сапожников, которые вынуждены сами ходить босиком: все любимое или еще на выставках, или уже приобретено.

Можно ли провести резкую грань между работами на заказ и для души?

Наверное, да. Больше всего угнетает, когда фото, с которого предлагают выполнитькартину, сделано, увы, не мастером своего дела. У всех авторов разное отношение к соз­даваемым произведениям, мне бы хотелось, чтобы мои работы не были «однодневками». А когда делаешь для себя — просто наслаж­даешься свободным полетом, не обращая внимания на чужие мнения. И именно эти вещи вызывают на выставках наибольший интерес. Когда-то став для Николая Гладенко увлечением, сейчас пирография превратилась для него в настоящую профессию. Мастер так говорит о себе: В детстве мечтал стать авиаконструк­тором, поэтому, наверное, учился в судострои­тельном, автомобильном, юридическом и стал следователем. Последний факт биографии состоявшего­ся художника, пожалуй, самый любопытный и несколько необычный.

—     Ответ прост: нравится искать и нахо­дить свою истину. Юриспруденция основана на римских постулатах. Самое интересное,когда в процессе практического применения на их основе у тебя рождается собственное открытие. Так и в любом виде творчества. Что такое стихотворение, музыкальное про­изведение или картина, ставшие со временем классикой? Это найденная автором своя ис­тина в соответствующей форме. А найденная истина всегда потом притягивает внимание других. Ожидание открытия, поиск, экспери­мент, элемент дерзости даже, если надо, и вот он — момент истины! Это смысл любого творчества. И работы следователя, кстати!
Ведь невозможно задержать преступника, если сам уступаешь ему в умении совершить свое открытие После работы в милиции Николай Гладен­ко преподавал уголовное и процессуальное право, криминалистику. Но пришло время снять погоны. С поиском новой работы про­блем не было: огромный интерес в мире к его произведениям подсказал, что пирографию нужно делать своей новой профессией.

ЖИЗНЬ КОРОТКА — ИСКУССТВО ВЕЧНО

Чем, на Ващ взгляд, определяется уровень мастерства выполнения работ в жанре пирографии?

Думаю, высшее мастерство художника-прикладника — в умении раскрыть в полной мере природную красоту взятого им в руки материала. Если, к примеру, отполировать вскрытую текстуру дерева, это само по себе уже произведение искусства, созданного
самой природой. А если еще там, где нужно, чуть-чуть тронуть резцом, обдать жаром — это уже художественное произведение. Карл Брюллов как-то сказал своему ученику: «Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть…»

Согласен с В. Г. Белинским, что самый непогрешимый критик — это время, которое определяет, чего достиг художник. Если его произведения живут после него века, влияя на людей, то большего уже и не достигнуть, вероятно. Вот в Румынии мастер-пирограф один полностью выполнил весь интерьер церкви — современный Рафаэль!

Чего бы хотелось мне? Например, изгото­вить стильную мебель, перспектива которой — стать со временем классикой, антиквариатом. Или найти такое художественное решение, которое можно применить в отделке внутрен­него убранства корабля.

Прелесть тонового выжигания по дереву в том, что углерод — единственная исполь­зуемая «краска». Вид опаленного дерева своей природной естественностью действует на психику успокаивающе, а если эта картина создана человеком, имеющим великолепный вкус и владеющим в совершенстве техникой исполнения, то ее созерцать можно будет бес­конечно, получая эстетическое наслаждение без пресыщения. Пофантазируем: готовится экспедиция на Марс — лет 15 полета в за­крытом помещении. Каким должен быть его дизайн, чтобы не надоел и не сойти с ума? Мне видится, это должно быть «чуть-чуть» тоновой пирографии, от которой исходит тепло на уровне чувств.

Несколько тетрадей отзывов о работах у Николая всегда под рукой. Вот некоторые записи: «Получила духовное наслаждение…», «Спасибо за щедрость души!», «Фантастика!», «Представить невозможно, что такое под­властно человеку», «Берегите руки и глаза!», «Спасибо за то, что вдохновили меня», «Обя­зательно заведите учеников!».

— Отклики людей на мои картины я называю «карманными солнышками», кото­рые всегда при мне. Больше всего трогают записи 6-7-летних ребятишек, написанные печатными буквами. Одна девушка написала о работе «Сестры»: «Наш мир груб и опошлен многими. Эта картина — нежность чистая, не­винная, огромная, перешагнувшая наш мир. Это прекрасно».

ПЕРЕДАТЬ МАСТЕРСТВО УЧЕНИКАМ

Сегодня в Новосибирске авторским кол­лективом создается Центр тоновой пирогра­фии для обучения всех желающих, пишется

книга о новой технологии, продолжается поиск средств для внедрения в серийное про­изводство прибора «огненная кисть».

—  Костяк нашей инициативной творче­ской группы — это я, пользователь прибора, и его автор — известный изобретатель, «отец»
отечественного варио- и стереоизображения Владимир Ильич Семенов, — рассказывает Николай Гладенко. — Мы выбрали самый
трудный путь — внедрение этой уникальной горелки в массовое производство в качестве инструмента для детей, и второй ее вари­ант— для художников-прикладников. Сейчас идет патентование. Ищем инвестора, и, когда в продаже будет безопасный прибор, начну заниматься с учениками и будущими препо­давателями этого дела.

Сложность технологии в том, что пирогра-фы используют в работе огонь, который при неумелом обращении может стать причиной трагедии. Собственные ожоги и микропожары в мастерской считаю исчерпанным лимитом на этом поприще, поэтому учить никого не берусь, пока не получим сертифицированный безопасный инструмент, который можно будет доверить юношам лет от 14 после принятия зачета по технике безопасности.

Обшарив весь Интернет в поисках коллег, новосибирский огненный художник так и не нашел в России людей, занимающихся имен­но тоновой, а не контактной пирографией.

—            Популярность пирографии в мире огромна, но все «жгут» нихромовым раска­ленным наконечником. Подобных себе представленных Интернетом мастеров я отыскал в мире всего человек 8-10, и только у троих из них мне хотелось бы самому поучиться! И все
равно техника у них хоть и похожа, но другая. Поэтому мы уверены: наш прибор может за­менить простой электровыжигатель во всем мире. А работать с новосибирской «огненной кистью» — одно удовольствие!

Николай Гладенко — личность очень разносторонняя. Автомеханик по первому образованию, он серьезно увлекается ста­рыми автомобилями, для него, члена ново­сибирского клуба «Ретротехника», найти и восстановить старую машину — большая радость. Николай пишет настоящие поэмы, посвященные авторетромании. Но самое привлекательное в этом деле, по его сло­вам, новые знакомства и общение с безумно интересными, увлеченными людьми. А еще Николай Гладенко сочиняет стихи, и не в стол — выпущена книжка.

— Когда рутины на службе и в быту ста­ло больше, чем романтики, видимо, в душе и сработал какой-то стравливающий нервное напряжение клапан. Появился новый круг общения, настоящие друзья. И что заметил: когда открываешься людям, тебе открывается навстречу весь мир…

Стихами мастера-пирографа мы и закон­чим встречу с нашим удивительным гостем.

Я нарисую Ваш портрет

Из бликов солнечного света,

А фоном сделаю букет

Из листьев, падающих где—то.

Я в соты кисть свою макну—

Янтарным всплеском пусть согреет

И настроение навеет,

О чем сказать я не могу…

Юлия Медведева

Источник:

Медведева, Ю. Живопись огня НИКОЛАЯ ГЛАДЕНКО / Ю. Медведева // Уральский мебельщик. – 2009 (май). – С.10-12.